A Római part nemcsak a természetkedvelők és a kikapcsolódásra vágyók egyik kedvelt helye Budapesten, hanem az utóbbi években egyedi művészeti alkotások színterévé is vált. Kánya Tamás képzőművész elbűvölő, szobrászati formákba öntött alkotásai, amelyek a Duna partra mosott anyagaiból készülnek, igazi látványosságot jelentenek a part menti sétányon. Tamás művei, köztük a híres “sárindián” és más sárból, kavicsokból, uszadékfából formázott maszkok és arcok, nemcsak a helyiek, hanem a turisták körében is népszerűek lettek.

A természet adta alapanyagokból születő alkotások

Kánya Tamás alkotásaihoz a Duna által partra mosott anyagokat használja fel, mint a kavicsok, uszadékfák, és leginkább a folyó iszapját, sárát. A művész filozófiája szerint az alkotásai összhangban állnak a környezettel: nem tesz kárt a természetben, és minden anyag, amit felhasznál, a környezetből származik, amit az állatok, az eső vagy a szél gyorsan újra feldolgoz. Az alkotási folyamat során nem sérti meg a környezetet – nem tör le ágakat vagy növényeket, hanem csak az elhullott növényi részeket és más természetes anyagokat használja fel.

A sárindián és más ikonikus alakok

Az egyik legismertebb alkotása a “sárindián”, amely egy indián fejdíszben ábrázolt figura, szivarral a szájában. A szivar maga is egy darab uszadékfából készült, amelynek végét a művész megégette, hogy a dohányzás illúzióját keltse. Emellett a Római part különböző pontjain más szobrok is felfedezhetők: egy vigyorgó Nap-arc, egy szakállas dunai hajós, és számos maszk, amely a fákat díszíti. Ezek az alkotások a természetes formákra és textúrákra építenek, és a helyi anyagok szépségét mutatják meg új megvilágításban

A közösségi művészet ereje

Kánya Tamás művészete nemcsak látványos, hanem közösségi élményt is teremt. Az emberek rendszeresen megállnak, hogy megcsodálják a szobrokat, beszélgetnek az alkotóval, és közösségi platformokon is követik a munkásságát. A Facebook-oldalán rengeteg követőt gyűjtött össze, és sokan keresik fel kifejezetten a Római partot azért, hogy élőben is láthassák legújabb alkotásait. Tamás számára az alkotás nem csupán művészeti tevékenység, hanem életforma is: a szabadidejét főleg a Duna-parton és a környező erdőkben tölti, ahol újabb és újabb inspirációkat talál.

A rongálás veszélye

Bár Kánya Tamás alkotásai nagy népszerűségnek örvendenek, sajnos a rongálás sem ritka. A művész arra kéri a látogatókat, hogy ne érintsék meg a szobrokat, mivel azok törékenyek, és könnyen megsérülhetnek. Egyes alkotásait már megpiszkálták, egy “sárszobor” szakállát például véletlenül letörték. A művész az ilyen károkozás miatt időnként el is távolítja a szobrait, miután lefotózta őket, hogy a természetes anyagokat újra fel tudja használni.

Együtt a természettel

Kánya Tamás művészete új megvilágításba helyezi a természet és a művészet kapcsolatát. Munkái nemcsak a szépséget keresik a természetes anyagokban, hanem felhívják a figyelmet a természet törékenységére is. Alkotásai emlékeztetnek arra, hogy a természet értékeit érdemes észrevenni és tiszteletben tartani, miközben szórakozást és esztétikai élményt nyújtanak az arra járóknak.

Tamás munkái a Facebook-oldalán követhetők, ahol folyamatosan megosztja legújabb alkotásait és gondolatait a természettel és művészettel kapcsolatban. Az alkotói folyamat számára meditatív és inspiráló, és reméli, hogy műveivel másoknak is hasonló élményt nyújthat.

Az alkotó Facebook oldalán további csodákat láthatsz: https://www.facebook.com/romaipartikokert